青春群像（1953）

フェリーニが監督デビューして３作目に当る此の作品は

彼が師事していたロベルト・ロッセッセリーニの

イタリアン・ネオリアズモの影響が多々みられ

当時のヴィスコンティの様なシリアスな社会問題を扱っている。

しかし後のフェリーニらしいユニークな手法が、あちこちで試みられ、

フェリーニ研究としては可成り資料に成る作品だ。

まずシナリオはヴィスコンティの「若者のすべて」と殆ど同じ。

あちらはヤクザなボクサーの兄と真面目な弟との

愛憎を描いていたが

こちらは姉を孕ませて家に入り込んで来た義兄と

真面目な弟との関係を描いている。

その義兄は”雄牛”という渾名の女たらし。

映画の題名“I Vitelloni＝雄牛”は此処から来ている。

此のフランコ・ファブリーツイという俳優、いかにもそれらしい。

戦後イタリアの混乱期に、地方の職の無い若者が

どうする事も出来なくて、ウロウロしているばかり。

義兄は主人公の遊び仲間の１人だったのだ。

義兄となってからも彼は女癖が悪く

義父のコネで雇われた骨董屋から美術品は盗む

子供が産まれたと言うのに

骨董屋の細君を口説くはと、全く救い様が無い。

それでも人の良い主人公は何とか義兄を

マトモにしようと一生懸命努力するのだが・・・。

彼の他にも遊び仲間には、海外旅行の夢を持つ者や

脚本家志望と様々なキャラクターが登場し

それらの若者を描く事で”青春群像”の邦題と言う訳。

それでも、此処かしこにフェリーニ好みの

落ちぶれた喜劇役者や、放漫な肉体を持つ女性が登場し

それらがニーノ・ロータの哀愁の有るメロディと

皮肉の利いた音楽で表現され

まさに”フェリーニ世界の夜明け”と言った風情。

主人公は、それら行き詰まった田舎から

都会へと旅立つ事で青春時代に別れを告げる。

此の辺りがフェリーニの自伝的作品とも云われる理由だが

それを見送る駅の無垢な少年が”グイド”という

フェリーニ映画では、お馴染みの名前。

そんな事で此の作品、フェリーニ研究には

欠かせないものと成っている。

特に此のラスト・シーンの斬新な演出は今観ても圧巻だ！